Hitchcok e Vanity Fair, diretores de arte e paleta de cores mais biblioteconomia

A edição de março da revista Vanity Fair apresenta um super ensaio fotográfico colocando atores atuais representando frames clássicos dos filmes de Hitchcock.

Este foi o site em que eu achei as fotos com a melhor resolução.
Veja o mais rápido possível (mesmo se você tiver conexão discada), vale muito a pena e não sei até quando isto ficará disponível.

Mas é legal conferir também este pequeno artigo comentando sobre os bastidores e sem esquecer de conferir o portifólio no próprio site da Vanity Fair, onde é possível clicar sobre as fotos modernas para ver a comparação com as cenas clássicas dos filmes de Hitchcock, todas acompanhadas de algum comentário curioso (para os fans).


Se você for até o site PICTURAPixel vai perceber que a comparação que eles fizeram com as fotos de "Strangers on a Train" é bem melhor do que a do site da revista, e vale muitíssimo a pena para os diretores de arte. Dá pra comparar cada item em cima da mesa em relação ao original.

A direção de arte do ensaio é primorosa, roupas, objetos de cena e cenários são utilizados e montados com um cuidado especial.
O outro ponto deste ensaio fotográfico que também achei deslumbrante foi claro a fotografia.
Luzes, sombras, cores e atmosferas recriando os frames clássicos como se Hitchcock estivesse ali tomando conta.



Essa discussão das cores retoma um pouco o assunto sobre design de um post anterior, as cores nos filmes de Hitchcock são muito bem pensadas, escolhidas a dedo mesmo, e não é que um maluco chamado Dave Pattern resolveu criar um gráfico da paleta de cores de "North by Northwest" e montar a visualização como se fosse um exame de DNA (foto).

A coisa foi feita mais ou menos assim, o cara tem um projeto chamado 1000 Frames of Hitchcock, onde cada filme do Hitchcock é separado em mil frames que englobam o filme inteiro, um frame a cada seis segundos em média (ótima fonte para bloggeiros e estudantes de cinema).

Ele pegou esses mil frames de "North..." e calculou a média de cores de cada frame.
A média foi obtida transformando as cores de um frame inteiro em uma imagem de 1x1 pixel com uma cor só, aí foi só transformar em linhas e você tem uma paleta de cores completa em relação à duração do filme.
Não é o máximo? Nerd e cinéfilo até os ossos.

Novamente muito útil para fotógrafos e diretores de arte.
E onde entra a biblioteconomia nisso tudo?

Acontece que o Dave Pattern também é o gerente de sistemas da biblioteca da Universidade de Huddersfield, e sendo nerd e artístico ao mesmo tempo trouxe a tona um sistema que resolverá grande parte dos problemas de muitos bibliotecários por aí: Como achar um livro pela cor de sua capa?
O sistema como ele mesmo diz ainda é um pouco crú, as cores tem que ser entradas em valores hexadecimais, mas é fácil achar uma tabela dessas na web, na página do artigo original ele coloca até um link com exemplos.

Misturando biblioteconomia com direção de arte a biblioteca pública de Huddersfield chegou até a classificar os livros nas estantes pela cor da capa (a foto desta brincadeira está no mesmo post da paleta de cores como exame de DNA, citado acima).

Chego a pensar em quão privilegiados foram meus amigos da Imagem e Som que tiveram contato com os estudantes de Biblioteconomia, tantas possibilidades pela frente, é só exercitar a criatividade.



Nota explicativa: Em relação ao site com as fotos em grande reolução, sempre que eu coloco algo aqui tento aplicar a política do "Fair use", imagens com menos resolução que o original, fontes citadas em algum lugar do texto e sempre quem se beneficia mais com a divulgação do material é o detentor dos direitos das imagens, por isso disse não saber até quando o dito site ficará disponível.

Studio 60 no SBT

Na época em que passava na Warner dei a dica pra muita gente, "Studio 60 on the Sunset Strip" era a série mais inteligente do momento.
Um show sobre outro show, mostrando os bastidores de um programa tipo "Saturday Night Live" pelo olhar dos seus produtores executivos, abordando bastante o drama e a pressão de se produzir ou escrever pra televisão em um mercado feroz.


Essa foi uma daquelas séries que me conquistaram no primeiro episódio (Six Feet Under foi outra), cada vez eu ia me tornando mais fã até chegar num ápice no sexto episódio ("The Wrap Party"), que talvez seja o melhor da série. Não que tenha decaído depois, quase todos os episódios são muito bons, mas este é especial, principalmente se você já estiver familiarizado com a trama.
Só depois fui descobrir e custei a acreditar que a série já havia sido cancelada antes mesmo de sua exibição no Brasil. Foi um baque semelhante a outra série também criada por Aaron Sorkin ter sido cancelada, "Sports Night", neste nós fomos apresentados aos bastidores de um programa de notícias esportivas, também super inteligente e pelo que me lembro era até mais dinâmico, focando bem a correria por trás das câmeras.

Entendendo que as vezes inteligência não é o forte do telespectador (ou mesmo dos produtores) foi com surpresa que descobri que "Studio 60" começou a passar no SBT, pelo que sei a estréia foi no dia 06 deste mês (esta informação também estava na página da Wikipédia em português).
Muito legal. Se não fosse pelo horário que reservaram ao programa, quarta às 4:30.
Mas pra quem conhece o tratamento que o SBT (ou mesmo a Globo) dá aos seriados isto não é muita surpresa.


Na época da Imagem e Som eu acabava voltando pro apartamento por volta de uma da manhã, sem sono por ter acabado de jantar.
Por causa de algum fenômeno eletromagnético estranho na cidade de São Carlos a maioria dos bairros só pegavam Globo e SBT e o meu era um deles.
Foi natural então eu acabar descobrindo que o SBT vinha exibindo "Felicity" por volta das duas da manhã, eu já era super fã desta série mas só tinha conseguido acompanhar as duas primeiras temporadas, graças ao SBT eu pude acompanhá-la até o final.
Tenho que reconhecer que neste caso existiu respeito ao telespectador, com os episódios na ordem correta, a série correu firme até o final (apesar de que só reprisavam a terceira e quarta temporadas, por sorte as que faltavam para eu assistir).
Mas no caso de "Studio 60" às 04:30 da matina é forçar a barra.

O pior é que parece que a escolha deste horário tem um mínimo de embasamento.
Estava achando que a audiência acabaria sendo só de guardas-noturnos, bóias frias que acordam às 4 pra fazer o café, ou fazendeiros que deixam a tv ligada enquanto estão tirando leite, ahh, e tem também os famosos depressivos que por ficarem acordados de madrugada são o público alvo desses programas de igrejas evangélicas.

Pra mim é lógico que este é um seriado para o horário nobre e que iria ameaçar a concorrência, mas isto iria obrigar o SBT a colocar programação de qualidade no mesmo horário também nos outros dias da semana, somado ao fato de que só existe uma temporada fica realmente mais difícil escolher um horário, mas 4:30 já é sacanagem

PS: Estava me esquecendo, pra quem se interessou, vale a pena a medida que acompanhar a série ler algumas das análises críticas da Laura Gomes (longas e as vezes até exageradas mas sempre tem algo pra se aprender ali).

Aberturas de filmes

Tá, na verdade estou me referindo mais a créditos de filmes do que a uma "abertura" mas foi só pra fazer o gancho com o artigo anterior.

Esta dica eu peguei do blog "Boot in the pants", do diretor de televisão Ken Girotti. O cara já trabalhou em diversos programas, em relação aos seriados norte-americanos isto é bem normal, os escritores se mantém e os diretores variam então acabam participando de vários programas. Mas voltando ao assunto.

Para a galera envolvida com design isso não é nenhum segredo, algumas aberturas de filme são verdadeiras obras de arte.
Não que tenham que ser "belas", mas devem passar a mensagem, aumentar o interesse do espectador e criar um clima, deixando-o preparado para o que está por vir.
Eis que eu achei no site supracitado um link para este site aqui:
Forget the film watch the titles

Um site dedicado a apresentar os créditos mais marcantes do cinema (as vezes isto inclui créditos finais também), a conexão aqui estava horrível, demorando demais, mas pela proposta do site vale a pena dar uma conferida.


Acabei achando a abertura de "Dead Man on Campus" (Procura-se um morto), um filme que eu já tinha visto (acho que) na Tela Quente e achei bem bacana, ótimo para virar hit de Sessão da Tarde.
Só que eu tinha perdido o começo, então não tinha visto a abertura, que perda, os créditos iniciais são fantásticos, tem tudo aquilo que é preciso ter e com muito bom humor.
Talvez seja o filme de humor negro mais leve que eu já vi e a abertura combina muito bem, ótima idéia colocar o nome dos atores misturados com as alternativas das provas e em meio a diagramas de suicídio.


Mas como podem ver (e ouvir) por este primeiro exemplo, não basta segurar apenas pelo visual, a trilha sonora tem também um papel chave pra criar o clima inicial, é assim na abertura de "The Good, the Bad and the Ugly" (O bom, o mau e o feio).
Se eu soubesse tocar gaita com certeza iria querer tirar esta música, esta e aquele trechinho que o Charles Bronson toca em "Once Upon a Time in the West" (Era uma vez no Oeste).


No site tem também os belos créditos finais de "Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events" (Desventuras em séries).
Gosto muito desta animação, mas assisti-la no final do filme me causou uma sensação estranha.
Primeiro que acho que ficaria muito melhor no começo do filme, o final do filme (pra quem se lembra) já continha um resumão no qual o vilão tinha que passar pelos mesmos infortúnios que os heróis, aí depois seguem-se os créditos que também são basicamente um resumo do filme, ficou repetido demais, apesar do crédito como peça autônoma ser bem legal.
Outra que com uma animação tão legal assim pensei que o filme inteiro bem que poderia ser desse jeito, Emily Browning que me perdoe, seu personagem com certeza está no topo da minha lista de ninfetinhas do cinema.

As imagens deste artigo são "print screens" de frames das respectivas obras, e depois editados, e estão aqui apenas com fins promocionais.

3 Aberturas de séries

Este artigo vai parecer um pouco aquelas tirinhas do Angeli, "duas coisas que eu não gosto e uma que eu adoro", mas ao contrário, uma coisa que eu não gosto (se bem que hoje até assisto à alguns trechos) e duas que eu acho bem legais.

Acabei de ver GHOST WHISPERER e me ocorreu: Que abertura bizarra!
Provavelmente deve ter mil significados simbólicos ali e eu acabei perdendo uns 994,5.
Abertura esquisita demais, obscura demais e me passa a impressão de que a intenção era ser bizarro o bastante apenas pra chamar atenção.



Então me lembrei de duas aberturas que parecem ter algo em comum com a de GHOST WHISPERER, mas apenas vagamente.
A primeira é SIXT FEET UNDER, não cheguei a acompanhar a série inteira mas fui conquistado no primeiro episódio, isto garantiu que eu assistisse pelo menos à primeira temporada antes da série ficar muito dramalhona.
E como se pode ver, a abertura já cria todo um clima, existe até mesmo um contraste entre a trilha misteriosa-alegrinha e as imagens fúnebres.
Pelo menos nas primeiras temporadas a série fez jus à sua abertura.



Agora pra mim, a campeã entre as aberturas mistério-fúnebres é com certeza a de THE 4400, uma série pré-HEROES sobre pessoas desenvolvendo super poderes, envoltas em muito mistério e perguntas que faltaram ser respondidas.
A abertura capta apenas tudo sobre o tema central da série (pessoas que foram abduzidas) e mostra isto de uma forma sutil, direta e bela ao mesmo tempo. Som e imagem unidos pra criar um clima totalmente envolvente.
E faz isto de forma tão simples, o efeito do tempo sobre as coisas, depois que as pessoas são retiradas dali.



Duas ótimas aberturas em uma época em que elas estão se tornando um item raro, hoje em dia muita gente já se satisfaz somente com uma cartela contendo o nome do seriado.

PS: Minutos depois de publicar este artigo descobri este link para o making of da abertura de SIX FEET UNDER.

iAno - toque piano no iPhone

Mais uma razão para se ter um iPhone.

iAno, um software que simula um mini-teclado na tela sensível ao toque do iPhone.




Informações do site oficial.
Teclado completo com 4 oitavas.
Até 5 teclas podem ser pressionadas ao mesmo tempo.
Sons realistas e teclas animadas no momento do toque.

É um pouco limitado, está certo, afinal você não vê o teclado inteiro e no piano dá pra tocar com os dez dedos (raios, creio que com piano você usa até os pés), mas como pode ver pelo vídeo estas limitações são apenas um estímulo para a criatividade e também é fácil notar que muitas músicas não exigem um teclado inteiro.



Caso queira ter acesso a mais teclas ao mesmo tempo basta colocar vários iPhones lado a lado, se você puder, é claro.